Pablo Raviolo es dibujante,
arquitecto, docente y artista plástico.
Sobre esta última faceta,
dialogó con aconteceres,
reflexionando sobre un proceso que,
si bien comenzó con un lápiz,
hoy utiliza el dibujo digital,
la fotografía y el montaje
en una búsqueda por,
“integrar imágenes
de orígenes diversos
y manejar libremente
la incertidumbre”.
La expresión plástica, puede verse como una prolongación de tu profesión ?
Creo que es al revés. Al principio fue el dibujo. De hecho, cuando decidí estudiar Arquitectura, sin la opción de la Escuela de Bellas Artes, cerrada en ese momento, sabía muy poco acerca de la profesión. Sí tenía claro que quería seguir dibujando y la carrera, además de confirmar mi interés por el diseño, me proporcionó herramientas, técnicas y recursos de expresión que me permitieron hacerlo. Diría que, como arquitecto, soy un buen dibujante.
Cuando empezaste, como fue el inicio, qué técnicas utilizas ?
Desde que tengo memoria, un lápiz en la mano fue mi aliado para matar el aburrimiento.
El aprendizaje empezó ya en edad escolar, después que terminaba el horario de clase, y el primer ejercicio fue la copia, y esta práctica continuó y se sistematizó más tarde, en edad liceal, en una academia.
Los modelos a replicar eran gráficos de distintos temas, paisajes urbanos o rurales, figura humana, retratos, elementos decorativos, etc. Aparecieron entonces nuevas técnicas, modalidades y estilos múltiples. En la etapa universitaria incorporé el dibujo digital, desde que se convirtió en herramienta dominante para la representación de la arquitectura.
En estas últimas piezas en particular (las que ilustran esta publicación), se agregaron la fotografía y el montaje mediante herramientas digitales. En ellas encontré los medios más eficaces para integrar imágenes de orígenes diversos y me permitieron, al mismo tiempo, preservar el manejo más libre de la incertidumbre, como la de una gota de tinta al caer sobre una superficie húmeda, y un mayor grado de apertura en el resultado final.
Qué buscas plasmar y o transmitir con tus trabajos ?
No creo que pueda dar una respuesta lógico-verbal que no predisponga para la apreciación de las imágenes. Las búsquedas son estrictamente analógico-visuales y traducirlas en palabras no forma parte de ese “trabajo”.
Hace no mucho tiempo le mostré algunos de mis dibujos a mis amigos y un comentario que me pareció especialmente acertado, y que puede ser oportuno, iba en este sentido: “parece que estás buscando algo adentro de algo”.
De donde viene la inspiración?
Probablemente de vocaciones descontinuadas o nunca desarrolladas, la geografía, la astronomía, la biología, la medicina y seguramente también del hábito adquirido de la observación atenta y silenciosa, la mayor parte del tiempo, de lo más cercano, lo que nos rodea, en un estado análogo a la dinámica de los viajes. El dibujo me permitió reconectarme con esas áreas de un modo que no tenía previsto.
Se percibe un entrelazado de organismos vivos o trazados urbanos, visiones fragmentadas de universos mayores. Hay algo de eso?
Es eso. La superposición de tramas o tejidos, la convivencia y también la competencia entre distintas capas, imágenes a escalas muy diversas, desde el interior de la célula al todo, detalles microscópicos provenientes de la imagenología más sofisticada y fragmentos de planos urbanos, fotos aéreas o mapas estelares, a los que se suman mis propias fotografías del entorno más inmediato, texturas de vegetales, muros, pavimentos, suelos, cielos, basura, y objetos cotidianos.
Todo eso en disputa por el espacio disponible en un marco finito y sin embargo, ilimitado.
Tenés referentes ?
Podría dar nombres de cadáveres ilustres, que forman parte de la historia del arte, pero prefiero reconocerme en las personas que intervinieron en mi aprendizaje: Don Esteban Garino, docente en mi etapa adolescente, el maestro Clever Lara, en el inicio de mi tránsito como estudiante en la Facultad de Arquitectura, donde él fue docente de Expresión Gráfica, y muy especialmente, brillantes dibujantes y arquitectos, compañeros y compañeras de generación, con los que compartimos la formación, parte de la carrera profesional y la amistad hasta el día de hoy.
